Před rokem jsme tu debatovali, jestli jsou Hvězdné války spíš sci-fi nebo fantasy. Rusové to vyřešili snadno. "Zvjezdnije vojny" jsou podle nich prostě "galaktičeskij vestern".
sobota 10. srpna 2013
středa 7. srpna 2013
IRON MAIDEN - WHERE EAGLES DARE
A tady je šestiminutová verze filmu. Sníh, mise, agenti, seskok z letadla, bavorské Alpy, pevnost, lanovka, je tam všechno.
WHERE EAGLES DARE (1968)
Občas člověk něčemu neodolá. Když je horko, tak zvláště věcem, u kterých by se trochu ochladil. Já včera jenom tak projížděl knihovnu (což teda s horkem nesouvisí) a narazil jsem v ní na výtisk knihy Generál nesmí promluvit, který jsem před nedávnem koupil v jednom antikvariátu za dost nízkou cenu. Autorem je Alistair MacLean a v originále se kniha jmenuje Where Eagles Dare. A jsme doma. Sotva jsem pohlédl na obálku, okamžitě jsem dostal chuť podívat se zase jednou na filmové zpracování, které je plné sněhu, mrtvých nácků a sněhu. V horku je mnohem lepší koukat aspoň na obrázku na zasněžené hory než na rozpálenou poušť. A ta chuť si to pustit byla tak velká, že jsem okamžitě našel DVD a pustil si to.
Já už jsem na tenhle film napsal jakousi... no, možná i označit to jako anotaci by bylo příliš smělé, každopádně recenzí bych to nenazval ani omylem, takže článek o tomhle filmu jsem napsal už před 4 lety, když jsem ho poprvé viděl. Od té doby už jsem ho viděl aspoň pětkrát, a pokaždé mě pořád stejně baví. Je těžký psát něco jinýho než chvály, a co vychválit dřív? Skvělého Burtona coby tajného agenta, který by ukecal úplně každého? Typicky nemluvného Clinta, který bez mrknutí oka postřílí desítky německých vojáků, a to i dvěma samopaly najednou (v každé ruce jeden)? Skvěle natočenou akci? Napínavý a zamotaný příběh, jehož konec by neuhodl vůbec nikdo? Vynikající hudbu?
Pravda, bezchybný film to není. Pár minichybek bych našel. To, že se celý film mluví jenom anglicky, mě nijak nevzrušuje. Hutton nebyl Tarantino, aby si mohl dovolit (zvláště v roce 1968) natočit americký film, ve kterém by se většinu doby mluvilo německy. Nicméně pravdou je, že si mohli aspoň pohlídat výslovnost německých jmen a názvů. Zvláště Mary Ureová (o ní více později) zkomolí název hospody "Zum Wilden Hirsch" tak, že člověk okamžitě přestává věřit, že tahle ženská umí skvěle německy a může se infiltrovat do německé pevnosti. Stejně tak obsazení nacistů napůl německými herci (Anton Diffring, Ferdy Mayne, chybí tu ještě Karl Otto Alberty a nejobsazovanější náckové 60. let by byli komplet) a britskými nedělá v tomhle ohledu dobrotu, protože německý důstojník (ten gestapák) by těžko vyslovoval Düsseldorf jako "Djůsldoaf". Další chybou je obsazení již zmíněné Mary Ureové do role statečné a sarkastické dívky, kterou naprosto nezvládá. Co do ženských postav je snímek pochopitelně poněkud skoupý, ale aspoň tu máme Ingrid Pittovou jako tajnou agentku, ačkoli její role je oproti knize dost zkrácená (v knize se o ní i poněkud více mluví, o tom více níže). Třetí minichybou, ale nepodstatnou, jsou okaté zadní projekce. Ty ale nejsou příliš časté a vzhledem k době vzniku filmu jsou i pochopitelné. Jo, a ještě je tam ten vrtulník, ale ani ten mi skoro vůbec nevadí.
Sledoval jsem to včera poněkud později večer a postupně na mne padala únava, takže zhruba v půlce jsem si dokonce říkal, že půjdu radši spát a dokoukám to druhý den. V tu chvíli začala jedna z mých nejoblíbenějších scén, kde Burton přesvědčí německé velitele, že je na jejich straně, aby vzápětí otočil, a od té chvíle mě už ani nenapadlo to vzdát, protože hned po této scéně začíná naprosto dokonalá akční jízda až do konce, obsahující pár mých dalších oblíbených scének (Clint přijde do skladu munice, Clint proti vojákům se dvěma samopaly a vracející granáty, Clint nad schody).
A dneska jsem se vrátil ke knize a rozhodl jsem se ji přečíst, abych porovnal, jak moc se odlišuje od filmového zpracování. Vzhledem k tomu, že scénář psal přímo Alistair MacLean, tak co se týče děje, neliší se to takřka vůbec. Hlavní změny jsou ve jménech některých postav a řešení některých situací. Musím říct, že v tom mi film přišel lepší. Hrdinové románu dělají až šílené věci, které hraničí až s lehkovážností. Třeba založí požár v jedné místnosti, a Smith jde o patro výš, aby zachránil před uhořením spoutaného vojáka, kterého tam nechali. Jindy Schaffer poznamená něco jako "Zrovna to bouchlo v té ložnici, doufám, že tam nikdo nebyl". Vůbec co se týče mrtvých, je film podle mě nemilosrdnější než román. Navíc ona přestřelka na chodbě je popisována jen tak, že Schaffer střílí po tušených nepřátelích a pozornost se zaměřuje na Smithe, který se snaží spojit s Londýnem.
Další změnou je větší prostor pro všechny tři ženské postavy. Mary se objevuje vícekrát i během cesty do Werfenu a některé věci Smith odhaluje společně s ní. Heidi sice nevystupuje sama o sobě víc, ale o to víc je o ní mluveno, a to v souvislostech, které ještě zmíním. Největší změnou prošla německá mučitelka, která je ve filmu tmavovlasou upjatou starší ženou. V knize je to krásná blondýnka se zálibou v mučení. I Smithovi a Schafferovi společníci mají větší prostor než ve filmu, kde vlastně splývají ve stejný typ chlápka, kterému se nedá moc věřit.
Vlastně i některé postavy prošly do filmu změnou, a to hlavně co se týče jejich pozadí. Plukovník Kramer sice přijde o scénu, kdy se hádá s gestapákem majorem Von Hapenem (v knize kapitán Von Brauchitsch), ale narozdíl od strohého a přece jen trochu nevýrazného Diffringa je knižní Kramer zosobněním respektu. Nechá se díky své ješitnosti snadno přesvědčit Smithem, k čemuž přispěje i to, že oba studovali v Heidelbergu a mají společného přítele. Co se týče Schaffera, vlastně jde o úplně jiný charakter - místo chladného Eastwooda tu máme vtipkujícího a věčně nespokojeného muže, který se neustále těší, jak si po návratu zajde do hospody, mluví o sobě jako o "milovaném synáčkovi maminky Schafferové", zmíní, že je z Montany a nesnáší koně, tudíž se ohražuje, když mu někteří Angličani říkají kovboji. A především se zamiluje do Heidi, sotva ji spatří, a v průběhu akce se často zasní o tom, jak si ji odvede do Anglie. V těchto pasážích se i o Heidi dovíme něco víc, než ve filmu, včetně jejího pravého jména. Já jsem opravdu rád, že se tahle linie do filmu nedostala.
Jinak film mi připadá lepší. Některé věci typu zlézání skal nebo likvidace vrtulníku či přeřezávání kabelu už mi přišly dost navíc, stejně jako už dost nereálné věci při závěrečném pronásledování. Takže film beru všema deseti (10/10), knize bych dal asi tak 7. Možná k tomu přispívá i dost podivný překlad. Už jenom ten název, Generál nesmí promluvit... Kam orli nelétají sice taky není přesné, ale je to mnohem lepší.
a.k.a. Kam orli nelétají
Režie: Brian G. Hutton
Hrají: Richard Burton, Clint Eastwood, Mary Ure, Anton Diffring, Derren Nesbitt, Michael Hordern, Ferdy Mayne, Ingrid Pitt, Patrick Wymark
Hudba: Ron Goodwin
Podle knihy Alistaira MacLeana
Produkce: MGM
Velká Británie / USA 1968
Já už jsem na tenhle film napsal jakousi... no, možná i označit to jako anotaci by bylo příliš smělé, každopádně recenzí bych to nenazval ani omylem, takže článek o tomhle filmu jsem napsal už před 4 lety, když jsem ho poprvé viděl. Od té doby už jsem ho viděl aspoň pětkrát, a pokaždé mě pořád stejně baví. Je těžký psát něco jinýho než chvály, a co vychválit dřív? Skvělého Burtona coby tajného agenta, který by ukecal úplně každého? Typicky nemluvného Clinta, který bez mrknutí oka postřílí desítky německých vojáků, a to i dvěma samopaly najednou (v každé ruce jeden)? Skvěle natočenou akci? Napínavý a zamotaný příběh, jehož konec by neuhodl vůbec nikdo? Vynikající hudbu?
Pravda, bezchybný film to není. Pár minichybek bych našel. To, že se celý film mluví jenom anglicky, mě nijak nevzrušuje. Hutton nebyl Tarantino, aby si mohl dovolit (zvláště v roce 1968) natočit americký film, ve kterém by se většinu doby mluvilo německy. Nicméně pravdou je, že si mohli aspoň pohlídat výslovnost německých jmen a názvů. Zvláště Mary Ureová (o ní více později) zkomolí název hospody "Zum Wilden Hirsch" tak, že člověk okamžitě přestává věřit, že tahle ženská umí skvěle německy a může se infiltrovat do německé pevnosti. Stejně tak obsazení nacistů napůl německými herci (Anton Diffring, Ferdy Mayne, chybí tu ještě Karl Otto Alberty a nejobsazovanější náckové 60. let by byli komplet) a britskými nedělá v tomhle ohledu dobrotu, protože německý důstojník (ten gestapák) by těžko vyslovoval Düsseldorf jako "Djůsldoaf". Další chybou je obsazení již zmíněné Mary Ureové do role statečné a sarkastické dívky, kterou naprosto nezvládá. Co do ženských postav je snímek pochopitelně poněkud skoupý, ale aspoň tu máme Ingrid Pittovou jako tajnou agentku, ačkoli její role je oproti knize dost zkrácená (v knize se o ní i poněkud více mluví, o tom více níže). Třetí minichybou, ale nepodstatnou, jsou okaté zadní projekce. Ty ale nejsou příliš časté a vzhledem k době vzniku filmu jsou i pochopitelné. Jo, a ještě je tam ten vrtulník, ale ani ten mi skoro vůbec nevadí.
Sledoval jsem to včera poněkud později večer a postupně na mne padala únava, takže zhruba v půlce jsem si dokonce říkal, že půjdu radši spát a dokoukám to druhý den. V tu chvíli začala jedna z mých nejoblíbenějších scén, kde Burton přesvědčí německé velitele, že je na jejich straně, aby vzápětí otočil, a od té chvíle mě už ani nenapadlo to vzdát, protože hned po této scéně začíná naprosto dokonalá akční jízda až do konce, obsahující pár mých dalších oblíbených scének (Clint přijde do skladu munice, Clint proti vojákům se dvěma samopaly a vracející granáty, Clint nad schody).
A dneska jsem se vrátil ke knize a rozhodl jsem se ji přečíst, abych porovnal, jak moc se odlišuje od filmového zpracování. Vzhledem k tomu, že scénář psal přímo Alistair MacLean, tak co se týče děje, neliší se to takřka vůbec. Hlavní změny jsou ve jménech některých postav a řešení některých situací. Musím říct, že v tom mi film přišel lepší. Hrdinové románu dělají až šílené věci, které hraničí až s lehkovážností. Třeba založí požár v jedné místnosti, a Smith jde o patro výš, aby zachránil před uhořením spoutaného vojáka, kterého tam nechali. Jindy Schaffer poznamená něco jako "Zrovna to bouchlo v té ložnici, doufám, že tam nikdo nebyl". Vůbec co se týče mrtvých, je film podle mě nemilosrdnější než román. Navíc ona přestřelka na chodbě je popisována jen tak, že Schaffer střílí po tušených nepřátelích a pozornost se zaměřuje na Smithe, který se snaží spojit s Londýnem.
Další změnou je větší prostor pro všechny tři ženské postavy. Mary se objevuje vícekrát i během cesty do Werfenu a některé věci Smith odhaluje společně s ní. Heidi sice nevystupuje sama o sobě víc, ale o to víc je o ní mluveno, a to v souvislostech, které ještě zmíním. Největší změnou prošla německá mučitelka, která je ve filmu tmavovlasou upjatou starší ženou. V knize je to krásná blondýnka se zálibou v mučení. I Smithovi a Schafferovi společníci mají větší prostor než ve filmu, kde vlastně splývají ve stejný typ chlápka, kterému se nedá moc věřit.
Vlastně i některé postavy prošly do filmu změnou, a to hlavně co se týče jejich pozadí. Plukovník Kramer sice přijde o scénu, kdy se hádá s gestapákem majorem Von Hapenem (v knize kapitán Von Brauchitsch), ale narozdíl od strohého a přece jen trochu nevýrazného Diffringa je knižní Kramer zosobněním respektu. Nechá se díky své ješitnosti snadno přesvědčit Smithem, k čemuž přispěje i to, že oba studovali v Heidelbergu a mají společného přítele. Co se týče Schaffera, vlastně jde o úplně jiný charakter - místo chladného Eastwooda tu máme vtipkujícího a věčně nespokojeného muže, který se neustále těší, jak si po návratu zajde do hospody, mluví o sobě jako o "milovaném synáčkovi maminky Schafferové", zmíní, že je z Montany a nesnáší koně, tudíž se ohražuje, když mu někteří Angličani říkají kovboji. A především se zamiluje do Heidi, sotva ji spatří, a v průběhu akce se často zasní o tom, jak si ji odvede do Anglie. V těchto pasážích se i o Heidi dovíme něco víc, než ve filmu, včetně jejího pravého jména. Já jsem opravdu rád, že se tahle linie do filmu nedostala.
Jinak film mi připadá lepší. Některé věci typu zlézání skal nebo likvidace vrtulníku či přeřezávání kabelu už mi přišly dost navíc, stejně jako už dost nereálné věci při závěrečném pronásledování. Takže film beru všema deseti (10/10), knize bych dal asi tak 7. Možná k tomu přispívá i dost podivný překlad. Už jenom ten název, Generál nesmí promluvit... Kam orli nelétají sice taky není přesné, ale je to mnohem lepší.
a.k.a. Kam orli nelétají
Režie: Brian G. Hutton
Hrají: Richard Burton, Clint Eastwood, Mary Ure, Anton Diffring, Derren Nesbitt, Michael Hordern, Ferdy Mayne, Ingrid Pitt, Patrick Wymark
Hudba: Ron Goodwin
Podle knihy Alistaira MacLeana
Produkce: MGM
Velká Británie / USA 1968
Štítky:
1960's,
AKČNÍ,
CLINT EASTWOOD,
DOBRODRUŽNÝ,
FILM RECENZE,
GB,
LITERATURA,
MGM,
TO NEJLEPŠÍ,
USA,
VÁLEČNÉ
pátek 2. srpna 2013
čtvrtek 1. srpna 2013
THEY CALL ME HALLELUJAH (1971)
Většina fanoušků spaghetti westernů ve světě nesnáší italské westernové komedie. Někteří z nich je dokonce obviňují z vraždy jejich oblíbeného žánru. Pravda je, že kdyby nepřišly, asi by se westerny přestaly v Itálii dělat o dva nebo tři roky dřív. Já osobně k nim mám ambivalentní vztah. Ty se Spencerem a Hillem většinou můžu. Zbytku se bojím. Pravda, viděl jsem z toho zbytku minimum. Ty dvě se Šimonem a Matoušem byly hrozný, Vůně cibule by se vlastně dala označit jako guilty pleasure, a stejně je tam vtipnej jenom Franco Nero, They Call Him Cemetery s Garkem a Bergerem byl celkem fajn film, z Return of Halleluja si už pamatuju jenom skopčáky v zelenejch uniformách. Return je nicméně druhý díl, a na první jsem byl zvědavý.
Úvod vypadá skvěle a žádný humor není na dohled. Městečko obsazené vojáky, kteří utlačují místní obyvatele, a vedou k popravě pár revolucionářů. Těsně po povelu pal ale začne střílet někdo jiný a celou popravčí četu zmasakruje. Je to George Hilton, který ale nestřílí ani z pistole, ani z pušky, ani z normálního kulometu, ale z kulometu maskovaného jako šicí stroj! Ve chvíli, kdy uprostřed bojů pragmaticky vyjednává s velitelem odbojářů Robertem Camardielem, je jasné, že tenhle film se nebere vůbec vážně a jsme doma, je to taky komedie. A byla by dobrá, kdyby se tam nevyskytovalo pár stupidních vtipů, naprosto typických pro italské komedie. Falešné zuby vypadnuvší z úst zbitého chlapa, spálení zadků dalších padouchů, chlap, který poté, co dostane ránu, řekne "To ale byla rána!" a komicky spadne, padouši převlečení za mnichy se perou...
Pár věcí mi přišlo sice celkem taky na hranici, ale zase tolik mi nevadily. První bylo zneškodnění padouchů projímadlem, kdy hledají Hiltona, který je provokuje, a přitom se snaží nepodělat, ale to bylo celkem originální, a když chtěl Federico Boido (tady v celkem velké roli!) Hiltona zastřelit, a nemohl se trefit, protože se kroutil bolestí břicha, to bylo celkem i vtipné. Druhý problém je postava ruského arcivévody, druhého výrazného hrdiny (Charles Southwood, opět se objeví až za půlkou), který tančí kozáček a hraje na balalajku. Ale dal se přežít. Některé věci, spojené s jeho postavou, mi dokonce přišly jako snaha o komentář ke studené válce. Jinak bitky jsou naštěstí křížené s přestřelkami s hromadou mrtvých, takže naštěstí, ač Aleluja je vlastně Trinity a Bambino v jednom, film nekončí bitkou, ale velkou přestřelkou. Trochu z konceptu mi přišla krvavá scéna operace pomocí vývrtky, která je naturalističtější, než mnohé násilí v těch nejtemnějších špagetách.
Jinak Carnimeo snad vzal k tomuhle filmu všechny, kteří s ním dělali Sartanu, takže tu máme jak v hlavních rolích Hiltona a Southwooda, tak v těch vedlejších třeba zmiňovaného Boida, Luciana Rossiho, Franca Pesceho, Alda Bertiho, Claudia Ruffiniho, Janose Barthu, Fortunata Arenu, Furia Meniconiho, Gofredda Ungera a další a další. Člověk, který má nakoukáno, na každým rohu potká známou tvář (překvapivě Southwood byl pro mě včera v Sartanovi naprosto neznámý). Výraznou roli možná falešné jeptišky hraje Agata Floriová, která se objevuje i ve Alelujově návratu. Jinak hudbu tentokrát složil Stelvio Cipriani, vůbec není špatná, akorát občas hrála na ne zrovna patřičnejch místech. Ale jinak jsem se vůbec nenudil, úplně trapně jsem se snad vůbec necejtil, takže myslím, že se to dá určitě v pohodě přežít :) Za mě 7,5/10
a.k.a. Testa t'ammazzo... croce... sei morto - mi chiamano Alleluja!
Režie: Giuliano Carnimeo
Hrají: George Hilton, Charles Southwood, Roberto Camardiel, Agata Flori, Paolo Gozlino, Aldo Barberito, Andrea Bosic, Franco Pesce, Federico Boido, Luciano Rossi, Aldo Berti, Claudio Ruffini, John Bartha, Fortunato Arena, Furio Meniconi, Gofreddo Unger
Hudba: Stelvio Cipriani
Produkce: Panta Cinematografica
Itálie 1971
Úvod vypadá skvěle a žádný humor není na dohled. Městečko obsazené vojáky, kteří utlačují místní obyvatele, a vedou k popravě pár revolucionářů. Těsně po povelu pal ale začne střílet někdo jiný a celou popravčí četu zmasakruje. Je to George Hilton, který ale nestřílí ani z pistole, ani z pušky, ani z normálního kulometu, ale z kulometu maskovaného jako šicí stroj! Ve chvíli, kdy uprostřed bojů pragmaticky vyjednává s velitelem odbojářů Robertem Camardielem, je jasné, že tenhle film se nebere vůbec vážně a jsme doma, je to taky komedie. A byla by dobrá, kdyby se tam nevyskytovalo pár stupidních vtipů, naprosto typických pro italské komedie. Falešné zuby vypadnuvší z úst zbitého chlapa, spálení zadků dalších padouchů, chlap, který poté, co dostane ránu, řekne "To ale byla rána!" a komicky spadne, padouši převlečení za mnichy se perou...
Pár věcí mi přišlo sice celkem taky na hranici, ale zase tolik mi nevadily. První bylo zneškodnění padouchů projímadlem, kdy hledají Hiltona, který je provokuje, a přitom se snaží nepodělat, ale to bylo celkem originální, a když chtěl Federico Boido (tady v celkem velké roli!) Hiltona zastřelit, a nemohl se trefit, protože se kroutil bolestí břicha, to bylo celkem i vtipné. Druhý problém je postava ruského arcivévody, druhého výrazného hrdiny (Charles Southwood, opět se objeví až za půlkou), který tančí kozáček a hraje na balalajku. Ale dal se přežít. Některé věci, spojené s jeho postavou, mi dokonce přišly jako snaha o komentář ke studené válce. Jinak bitky jsou naštěstí křížené s přestřelkami s hromadou mrtvých, takže naštěstí, ač Aleluja je vlastně Trinity a Bambino v jednom, film nekončí bitkou, ale velkou přestřelkou. Trochu z konceptu mi přišla krvavá scéna operace pomocí vývrtky, která je naturalističtější, než mnohé násilí v těch nejtemnějších špagetách.
Jinak Carnimeo snad vzal k tomuhle filmu všechny, kteří s ním dělali Sartanu, takže tu máme jak v hlavních rolích Hiltona a Southwooda, tak v těch vedlejších třeba zmiňovaného Boida, Luciana Rossiho, Franca Pesceho, Alda Bertiho, Claudia Ruffiniho, Janose Barthu, Fortunata Arenu, Furia Meniconiho, Gofredda Ungera a další a další. Člověk, který má nakoukáno, na každým rohu potká známou tvář (překvapivě Southwood byl pro mě včera v Sartanovi naprosto neznámý). Výraznou roli možná falešné jeptišky hraje Agata Floriová, která se objevuje i ve Alelujově návratu. Jinak hudbu tentokrát složil Stelvio Cipriani, vůbec není špatná, akorát občas hrála na ne zrovna patřičnejch místech. Ale jinak jsem se vůbec nenudil, úplně trapně jsem se snad vůbec necejtil, takže myslím, že se to dá určitě v pohodě přežít :) Za mě 7,5/10
a.k.a. Testa t'ammazzo... croce... sei morto - mi chiamano Alleluja!
Režie: Giuliano Carnimeo
Hrají: George Hilton, Charles Southwood, Roberto Camardiel, Agata Flori, Paolo Gozlino, Aldo Barberito, Andrea Bosic, Franco Pesce, Federico Boido, Luciano Rossi, Aldo Berti, Claudio Ruffini, John Bartha, Fortunato Arena, Furio Meniconi, Gofreddo Unger
Hudba: Stelvio Cipriani
Produkce: Panta Cinematografica
Itálie 1971
Přihlásit se k odběru:
Příspěvky (Atom)



































